группу новую энергию, и самое восхитительное, что мы только затронули поверхность и еще не начали копать вглубь», — говорит Стив Морс.

Музыканты собрались вместе в декабре 2002 года и, расположившись в большой репетиционной лос-анджелесской «Royaltone Studios», начали

джемовать и сочинять песни (Брэдфорду пришлось повозиться — солидная ударная установка Пэйса требовала комнаты соответствующего размера). Автором двух композиций является Брэдфорд. Первая из них — «House Of Pain». Когда Майкл сыграл эту вещь музыкантам, те засомневались, стоит ли ее помещать на диске — слишком уж она напоминала старые номера группы. «Эта простая, основанная на блюзе рок-песня о любовнице, с которой тяжело жить, но ты не можешь уйти от нее, ибо сам физиологический процесс так хорош! У меня валом друзей, которые не могут порвать со своими пассиями. Возможно, они боятся последствий или не хотят остаться в одиночестве. Я подумал, что начать альбом с мощного риффа и крика Иена — хороший способ сказать: «А ну-ка, проснитесь! Мы вернулись!» Бэк-вокальные партии в этой песне исполнены Гловером и Гилланом. Иен также принял участие в доработке брэдфордовского текста.

Для песни «Sun Goes Down» рифф придумал Стив, а дальше все музыканты принялись предлагать свои идеи: «Группа сочинила ее как единая команда», — вспоминает Майкл. Песню «Haunted» Гловер написал за неделю до вылета в Лос-Анджелес. Он сидел дома с акустической гитарой и «из-под пальцев вдруг выскочила достаточно необычная аккордная секвенция». Роджер подумал: «Интересно, а что бы сделали с этим DEEP PURPLE?» Уже в студии он сыграл эту композицию Гиллану и Брэдфорду — другим членам группы Гловер не хотел ее показывать. Но Иен с Майклом убедили Роджера, что песню нужно вынести на суд остальных музыкантов.

Так как группа была занята работой над другими композициями, только через неделю Роджер сказал коллегам, что у него кое-что есть. Гловер запел: «Haunted, haunted, it’s not what I wanted» («Загнанный, затравленный… Это не то, чего ты хотел»), Гиллан произнес: «В целом, мне нравится». И тут же запел: «Haunted, haunted, you got what you wanted» («Загнанный, затравленный… Вот ты и получил, что хотел»), — так будет лучше!» Музыканты с энтузиазмом подключились к работе, предлагая свои идеи, так что эта композиция является плодом коллективного творчества. Брэдфорд решил оживить песню женским вокалом, пригласив Бет Харт (Beth Hart). По мнению Майкла, Бет — «одна из лучших певиц», которых он когда-либо слышал. Брэдфорд продюсировал ее альбомы Immortal и Live The Light On. Было сделано 4 версии песни — альбомная; для сингла (без струнных инструментов и бэк-вокала); со струнными (без бэк-вокала) и радиовариант с сокращенным гитарным соло.

«Silver Tongue» возникла из джема Морса и Пэйса. Они закрылись в студии и записали ритм, ставший основой для композиции. «Несмотря на слова: ты знаешь, я могу видеть сны на любом языке, — на самом деле, текст песни не о снах. Я бы не хотел, чтобы ее слова трактовали так прямолинейно. Речь идет о фантазии, о нашем воображении и индивидуальности каждого человека. Задумываемся ли мы о том, что 90 % своих снов мы никому не рассказываем? Это — запретная тема, своеобразное табу», — говорит Гиллан.

«Walk On» — вторая песня, написанная Брэдфордом. После того, как он сыграл ее Гиллану с Гловером, те сразу решили, что эту композицию обязательно нужно включать в альбом. Гиллан всего лишь переделал ее текст, что не помешало ему числиться полноправным соавтором.

«I Got Your Number» и «Pictures Of Innocence» были написаны несколькими годами ранее при участии Джона Лорда. «Pictures Of Innocence» возникла из джема Морса и Пэйса в студии Грега Райка (г. Орландо, Флорида). Гловер записал этот джем на цифровой магнитофон, при помощи компьютерной программы «ProTool» обработал запись в домашней студии, добавив партию бас-гитары. В ноябре 2001 года, во время сессии в студии Морса (г. Окала, штат Флорида), Гловер прокрутил этот вариант группе, и музыканты включились в работу, записав демо-версию с рабочим вариантом текста. Соавтором песни является и Брэдфорд.

«Текст «Pictures Of Innocence» появился вследствии того негатива, что наполняет меня после просмотра телевизора либо чтения газет, — говорит Гиллан, — когда я осознаю, что наша свобода всё больше ограничивается из-за действий банды кретинов-бюрократов из Брюсселя. Что за идиотизм?! Складывается впечатление, что их цель — превратить нас в общество роботов, в котором все должны походить друг на друга, вести себя одинаково и где приемлем только один цвет — серый. Как-то в Великобританию приехала группа российских акробатов-канатоходцев. Но эти гастроли были отменены из-за того, что какой-то чиновник низшего ранга в Министерстве Здравоохранения, с мозгами размером не больше лесного ореха, решил, что им нельзя выступать без касок. Представляете себе акробата на трапеции в каске? Я не представляю. Ибо это — полная ерунда.»

Песня «I Got Your Numben" сначала называлась «Up The Wall», и группа даже исполняла ее на концертах во время британского тура 2002 года. Музыканты считали, что она имеет законченный вид, но Брэдфорд сказал, что явно не хватает припева. «Она претерпела несколько изменений; гораздо сложнее было начать — риффовка была в нескольких размерах, а ударные «прорубались» сквозь нее тупыми четырьмя четвертями. Это была довольно быстрая запись — вся работа была проделана за три часа четыре минуты, хотя создалось впечатление, что времени прошло больше; первые несколько минут показались четырьмя днями, следующие полминуты — неделей, следующая минута — двумя неделями… — говорит Гловер. — По своему обыкновению, на репетиции Иен Гиллан мурлычет поверх музыки всякую бессмыслицу, и мне показалось, что он спел «I got your number», хотя, может быть, я и ошибался; он вроде и напевает какие-то слова, а на самом деле это просто белиберда, похожая на слова. Как бы то ни было, я спел эту фразу ему в ответ, и — клац! — сработало, нате вам песню!»

«Обычно все композиции начинаются с джема, когда я играю с Иеном Пэйсом, — говорит Морс, — и что забавно — это то, к чему я привык. Мой брат — барабанщик, и именно так я начал играть на гитаре, рядом с ним, подхватывая ритмические идеи и придумывая на их основе риффы. Иен и я можем начинать развивать тему, а остальные присоединяются. Роджер всегда это записывает и запоминает музыкальные фразы. Так и появилась «Never A Word». Я сидел в студии, перебирая струны, пытаясь нащупать идею. Продюсер (хотя это мог быть и Роджер) услышал это, и сказал, что вещь весьма симпатичная. Когда они впервые ее услышали, это была инструментальная композиция, и я расценивал ее только как небольшую вставку либо интерлюдию. А продюсер сказал: «А давайте пусть Гиллан наложит на нее вокал».

Так